Максимилиан Александрович Волошин

Фамилия при рождении - Кириенко-Волошин.

Годы жизни: 1877 - 1932.

Русский поэт, переводчик, художник-пейзажист, художественный и литературный критик.

Подлинный талант часто бывает многогранен. Стесняемый рамками одного выразительного инструмента или творческого жанра, он выходит за них и охватывает другие виды эстетического самовыражения, реализуясь всюду с максимальной полнотой. Именно таким многогранным талантом был наделен М.А. Волошин.

Всесторонне эрудированный, обладающий широким кругозором человек, замечательный поэт, высокопрофессиональный переводчик, художественный и литературный критик, Волошин известен и как художник с весьма незаурядным и самобытным дарованием.

Его стихи исключительно живописны, насыщены яркими цветовыми эпитетами, красочной и «зримой» образностью. А его акварельные пейзажи похожи на строгие и точные стихи. Они несут в себе сильный медитативный импульс, созвучный произведениям мастеров традиционного японского изобразительного искусства.

"Искусство никогда не обращается к толпе, к массе, оно говорит отдельному человеку, в глубоких и скрытных тайниках его души".

"Политика есть дело грязное: ей надо людей практических, не брезгающих кровью, торговлей трупами и скупкой нечистот… Но избиратели доселе верят в возможность из трех сотен негодяев построить честное правительство в стране".

"Свобода и любовь в душе не разделимы,
Но нет любви, не налагавшей уз".

М. Волошин

Биография, творчество

Максимилиан Александрович Кириенко-Волошин родился 16 (28 по н.ст.) мая 1877 года в Киеве. Отец – Александр Максимович Кириенко-Волошин (1838–1881), юрист, коллежский советник, член киевской палаты уголовного и гражданского суда, в 1878 был назначен членом Таганрогского окружного суда. По отцовской линии Максимилиан Волошин принадлежал к старинному дворянскому казачьему роду. Один из предков поэта, певец-бандурист и слагатель украинских дум, принял мучительную смерть в польском плену. Мать – Елена Оттобальдовна Глазер (1850–1923), русская немка. Была известна своим экстравагантным поведением и оригинальными нарядами (например, ходила стриженая и в брюках). Сыграла большую роль в жизни поэта. Дед по материнской линии – Оттобальд Андреевич Глазер (1809–1873), инженер-полковник.

В три года остался без отца, детство и отрочество прошли в Москве. В 1893 мать приобрела земельный участок в Коктебеле (близ Феодосии), где Волошин в 1897 окончил гимназию. Поступив на юридический факультет Московского университета, втянулся в революционную деятельность, за причастность к Всероссийской студенческой забастовке (февраль 1900), а также за «отрицательное миросозерцание» и «склонность ко всякого рода агитациям» был отстранен от занятий. Во избежание иных последствий отправился осенью 1900 рабочим на строительство Ташкентско-Оренбургской железной дороги. Этот период Волошин называл позднее «решающим моментом в моей духовной жизни. Здесь я почувствовал Азию, Восток, древность, относительность европейской культуры».

Тем не менее именно активное приобщение к достижениям художественной и интеллектуальной культуры Западной Европы становится его жизненной целью начиная с первых путешествий 1899–1900 во Францию, Италию, Австро-Венгрию, Германию, Швейцарию, Грецию. Особенно притягивал его Париж, в котором он видел центр европейской и, стало быть, всеобщей духовной жизни. Вернувшись из Азии и опасаясь дальнейших преследований, Волошин решает «уйти на Запад, пройти сквозь латинскую дисциплину формы».

В Париже Волошин живет с апреля 1901 по январь 1903, с декабря 1903 до июня 1906, с мая 1908 по январь 1909, с сентября 1911 по январь 1912 и с января 1915 до апреля 1916. В промежутках странствует «в пределах древнего Средиземноморского мира», наездами бывает в обеих российских столицах и обитает в своем коктебельском «доме поэта», который становится своеобразным культурным центром, пристанищем и местом отдыха писательской элиты, «Киммерийскими Афинами», по выражению поэта и переводчика Г. Шенгели. В разное время там побывали В. Брюсов, Андрей Белый, М. Горький, А. Толстой, Н. Гумилев, М. Цветаева, О. Мандельштам, Г. Иванов, Е. Замятин, В. Ходасевич, М. Булгаков, К. Чуковский и многие другие писатели, художники, артисты, ученые.

Волошин дебютировал как литературный критик: в 1899 журнал «Русская мысль» печатает без подписи его маленькие рецензии, в мае 1900 там же появляется большая статья «В защиту Гауптмана», подписанная «Макс. Волошин» и представляющая собой один из первых российских манифестов модернистской эстетики. Дальнейшие его статьи (36 о русской литературе, 28 – о французской, 35 – о русском и французском театре, 49 – о событиях культурной жизни Франции) провозглашают и утверждают художественные принципы модернизма, вводят новые явления русской литературы (в особенности творчество «младших» символистов) в контекст современной европейской культуры. «Волошин был необходим эти годы, – вспоминал Андрей Белый, – без него, округлителя острых углов, я не знаю, чем кончилось бы заострение мнений...». «Совопросником века сего» именовал его Ф. Сологуб, называли его и «поэтом-отвечателем». Он был литературным агентом, экспертом и ходатаем, антрепренером и консультантом издательств «Скорпион», «Гриф» и братьев Сабашниковых. Сам Волошин называл свою просветительскую миссию следующим образом: «буддизм, католичество, магия, масонство, оккультизм, теософия...». Все это воспринималось через призму искусства – особо ценились «поэзия идей и пафос мысли»; поэтому писались «статьи, похожие на стихи, стихи, похожие на статьи» (по замечанию И. Эренбурга, посвятившего Волошину очерк в книге «Портреты современных поэтов» (1923). Стихов поначалу писалось немного, и почти все они были собраны в книге «Стихотворения. 1900–1910» (1910). «Руку настоящего мастера», «ювелира» увидел в ней рецензент В. Брюсов; своими учителями Волошин считал виртуозов стихотворной пластики (в противовес «музыкальному», верленовскому направлению) Т. Готье, Ж.М. Эредиа и других французских поэтов-«парнасцев». Эта самохарактеристика может быть отнесена к первому и второму, неопубликованному (составлен в начале 1920-х годов) сборнику «Selva oscura», включавшему стихотворения 1910–1914: большая их часть вошла в книгу избранного «Иверни» (1916).

С начала Первой мировой войны явственным поэтическим ориентиром Волошина становится Э. Верхарн, брюсовские переводы которого были подвергнуты сокрушительной критике еще в статье «Эмиль Верхарн и Валерий Брюсов» (1907), которого он сам переводил «в разные эпохи и с разных точек зрения» и отношение к которому подытожил в книге «Верхарн. Судьба. Творчество. Переводы» (1919).

Вполне созвучны поэтике Верхарна стихи о войне, составившие сборник «Anno mundi ardentis 1915» (1916). Здесь отрабатывались приемы и образы той стихотворной риторики, которая стала устойчивой характеристикой поэзии Волошина времен революции, гражданской войны и последующих лет. Часть тогдашних стихотворений была опубликована в сборнике «Демоны глухонемые» (1919), часть – под условным объединяющим заглавием «Стихи о терроре» издана в Берлине в 1923; но в большинстве своем они остались в рукописи. В 1920-е годы Волошин составил из них книги «Неопалимая Купина. Стихи о войне и революции и Путями Каина. Трагедия материальной культуры». Однако в 1923 началась официальная травля Волошина, имя его было предано забвению и с 1928 по 1961 в СССР в печати не появилось ни одной его строчки. Когда в 1961 Эренбург почтительно упомянул о Волошине в своих мемуарах, это вызвало немедленную отповедь А. Дымшица, указавшего: «М. Волошин был одним из самых незначительных декадентов, к революции он... отнесся отрицательно».

Волошин вернулся в Крым весной 1917. «Больше не покидаю его, – писал он в автобиографии (1925), – ни от кого не спасаюсь, никуда не эмигрирую...». «Не будучи ни с одной из борющихся сторон, – заявлял он ранее, – я живу только Россией и в ней совершающимся... Мне (знаю это) надо пребыть в России до конца». Его дом в Коктебеле оставался странноприимным во все время гражданской войны: в нем находили приют и даже скрывались от преследований «и красный вождь, и белый офицер», как писал он в стихотворении «Дом поэта» (1926). «Красным вождем» был Бела Кун, после разгрома Врангеля заправлявший усмирением Крыма путем террора и организованного голода. По-видимому, в награду за его укрывательство Волошину был при советской власти сохранен дом и обеспечена относительная безопасность. Но ни эти заслуги, ни хлопоты влиятельного В. Вересаева, ни умоляющее и отчасти покаянное обращение к всесильному идеологу Л. Каменеву (1924) не помогли ему пробиться в печать.

«Стих остается для меня единственной возможностью выражения мыслей», – писал Волошин. Мысли его устремлялись в двух направлениях: историософском (стихи о судьбах России, нередко принимавшие условно-религиозную окраску) и антиисторическом (проникнутый идеями универсального анархизма цикл «Путями Каина»: «там я формулирую почти все мои социальные идеи, большею частью отрицательные. Общий тон – иронический»). Характерная для Волошина несогласованность мыслей нередко приводила к тому, что его стихи воспринимались как высокопарная мелодекламация («Святая Русь», «Преосуществление», «Ангел времен», «Китеж», «Дикое Поле»), претенциозная стилизация («Сказание об иноке Епифании», «Святой Серафим», «Протопоп Аввакум», «Дметриус-император») или эстетизированные умствования («Таноб», «Левиафан», «Космос» и некоторые другие стихотворения из цикла «Путями Каина»). Тем не менее многие стихотворения Волошина революционной поры получили признание как точные и емкие поэтические свидетельства (типологические портреты «Красногвардеец», «Спекулянт», «Буржуй» и т.д., стихотворный дневник красного террора, риторический шедевр «Северовосток» и такие лирические декларации, как «Готовность» и «На дне преисподней»).

Деятельность Волошина-искусствоведа после революции прекратилась, однако он успел опубликовать 34 статьи о русском изобразительном искусстве и 37 – о французском. Сохраняет значение его первая монографическая работа о Сурикове. Осталась незавершенной книга «Дух готики», над которой Волошин работал в 1912–1913.

Живописью Волошин занялся, чтобы профессионально судить об изобразительном искусстве, – и оказался даровитым художником, его излюбленным жанром стали акварельные крымские пейзажи со стихотворными надписями.

Умер Волошин в Коктебеле 11 августа 1932 года.

(источник)

См. также:

ВикипедиЯ

Сайт, посвященный М.А. Волошину (веб-архив)

В библиотеке Мошкова

Читать онлайн

М. Волошин. Акварели

Предлагаем также литературу по теме из фонда Канавинской ЦБС:

Произведения:

1. Волошин М.А. Автобиографическая проза; Дневники. - Москва : Книга, 1991. - 413 с. : ил.
2. Волошин М.А. Дом поэта : стихи, главы из книги "Суриков" / Волошин Максимилиан Александрович ; сост. Г. Филиппова. - Ленинград : Детская литература, 1991. - 270 с. : ил.
3. Волошин М.А. Избранное : стихотворения, воспоминания, переписка. - Минск : Мастацкая литература, 1993. - 479 с. : ил. - (Библиотека отечественной и зарубежной классики).
4. Волошин М.А. Избранные стихотворения / сост. А.В. Лаврова. - Москва : Советская Россия, 1988. - 384 с. : ил.
5. Волошин М.А. История моей души / сост. В.П. Купченко. - Москва : Аграф, 1999. - 480 с. - (Символы времени).
6. Волошин М.А. Путник по вселенным. - Москва : Советская Россия, 1990. - 384 с. : ил.
7. Волошин М.А. Разведчики всегда впереди. - Москва : Воениздат, 1977. - 272 с. : ил. - (Военные мемуары).
8. Волошин М.А. Стихотворения. - Москва : ТЕРРА, 1997. - 464 с.

О жизни и творчестве:

1. Бонецкая Н.К. Эстетика М.А. Волошина // Вопросы философии. - 2007. - № 1. - С. 115-130.
2. Иванова О.А. Волшебство волошинской строки : [стихотворение М. Волошина "Рождение стиха"] // Литература в школе. - 2011. - № 3. - С. 46-47.
3. Кацура А. Последняя дуэль поэтов // Будь здоров!. - 2011. - № 5. - С. 76-81.
4. Коровин А. Фестивальное поколение : [Международный литературный фестиваль им. М. А. Волошина в Крыму] / А. Коровин, Ю. Ракита // Октябрь. - 2006. - № 12. - С. 128-132.
5. Михайлов О. Репетиция эмиграции : [русские писатели в Париже] // Москва. - 2013. - № 8. - С. 191-202.
6. "Общением с тобою я дорожу..." (Переписка М.А. Волошина и С.Н. Дурылина) // Москва. - 2013. - № 9. - С. 199-219.
7. Пинаев С.М. Максимилиан Волошин, или Себя забывший бог. - Москва : Молодая гвардия, 2005. - 661 с. - (Жизнь замечательных людей. Серия биографий; вып. 917).
8. Цветков А. Назначить нового Волошина? : [литературный фестиваль им. М.А. Волошина в Крыму] : беседа с поэтом А. Цветковым / А. Цветков ; беседовала Е. Варкан // Октябрь. - 2007. - № 2. - С. 155-156.
9. Шеваров Д. "Кто меня первый повесит" : [письма М. Волошина в годы Гражданской войны] // Российская газета. - 2015. - 21-27 мая (№ 108). - С. 30.
10. Шелковникова Е.Д. Защита чести Черубины де Габриак : [дуэль Максимилиана Волошина и Николая Гумилева] // Шелковникова Е.Д. Дуэль - лекарство от любви. - Москва, 2001. - С. 175-182.