Детский театр «Вера» – одна из главных достопримечательностей Канавинского района. Его создательнице и бессменной руководительнице Вере Александровне Горшковой удалось найти кратчайший путь к сердцу ребёнка, причём, буквально: театр знаменит своим небольшим уютным залом, благодаря которому маленькие зрители оказываются, по сути, участниками сценического действия.
Мы уже писали и о театре, и о самой Вере Александровне, но театр – это всегда содружество множества интересных людей, чьими трудами создаются спектакли. В первую очередь – режиссёров.
Ирина Владимировна Лаптиева ставит спектакли в театре «Вера» уже шестнадцать лет. Среди её режиссёрских работ – «Винни-Пух и все-все-все», «Каштанка», «Бармалей-Бармалей-Бармалеище», «Волшебник Изумрудного города». Путь к профессии был долгим и интересным: родилась Ирина Владимировна в посёлке Новая Согра на реке Обь. Четыре года проучилась на филологическом факультете Саратовского Государственного университета – в дальнейшем этот опыт помог ей писать собственные сценарии; затем отправилась поступать в театральное училище. Было даже неважно, в какое, лишь бы приняли. Вариантов было множество: столицы, Казань, Ярославль, тот же Саратов… Но самым гостеприимным оказался город Горький.
Ирина Владимировна стала студенткой Горьковского театрального училища, училась у легендарного Семёна Эммануиловича Лермана. На первом же курсе она услышала от мэтра вопрос, который стал её девизом на всю жизнь: «Чем удивлять будешь?»
Когда Ирина Владимировна окончила училище, Семён Эммануилович пригласил её работать в театр «Комедiя», затем она десять лет преподавала сценическую речь и актёрское мастерство в театральном училище. Потом были обучение в Ярославском театральном институте по специальности «режиссура драматического театра» и окончательный выбор профессии. Ирина Лаптиева целиком отдала себя постановке спектаклей.
– В 2003 году я пришла к Вере Александровне с просьбой поставить свой дипломный спектакль у неё на сцене. И Вера Александровна – представьте себе масштаб личности! – говорит: «Да!» Даёт актёров, даёт все службы: здесь шьются костюмы, здесь изготавливается реквизит, здесь с художником работают… И я ставлю свой дипломный спектакль по сказам Песахова «Ветряна гулянка», который прошёл очень успешно и идёт до сих пор! Так я и пришла работать в театр «Вера».
Именно в детском театре Ирина Владимировна по-настоящему поняла смысл вопроса своего преподавателя. Чтобы ребёнку было интересно, его надо удивить, а это особенно трудно сделать в наши дни, когда ребёнка, казалось бы, уже ничем не удивишь, разве что новым гаджетом.
– Во-первых, нужен захватывающий сюжет, за которым ребёнок должен следить, – поясняет И.В. Лаптиева. – Во-вторых, материализация, воплощение на сцене этого сюжета. Это самое трудное. Используем и театральные приёмы, и современные, конечно. И свет, и декорации, и великолепная музыка композитора Владимира Зырянова, с которым я работаю все эти годы… Я работаю с талантливыми людьми!
Результат этой работы – полные залы на каждом спектакле. И если в будние дни приезжают целыми классами, то в выходные приходят родители с детьми – просто потому, что интересно, потому что даже сейчас поход в театр – один из лучших видов семейного досуга. «Атмосфера, созданная Верой Александровной, – это до сих пор та атмосфера, которую она и хотела воплотить. Не очередной театр, а большая крепкая семья», – говорит Ирина Владимировна. Причём, члены этой семьи – не только сотрудники «Веры», но и зрители, которые вырастают и приводят в театр собственных детей, а некоторые уже и внуков. «И дети не сидят в телефонах, не обсуждают чипсы, а болеют за героев, а кого-то начинают ненавидеть – и это нормально».
Любопытно, что большая часть спектаклей, поставленных Лаптиевой – это известные с детства истории: о Винни-Пухе, Мёртвой царевне, Каштанке… Конечно, знакомые герои привлекают больше зрителей. Но, с другой стороны, как сделать, чтобы известный наизусть сюжет воспринимался, будто в первый раз?
– Любой спектакль – это высказывание режиссёра, это идея: о чём я хочу рассказать этой пройденной и перечитанной историей. Это свой взгляд на взаимоотношения героев. Я ищу своё, просто верю себе – тем более, у меня самой двое детей. Я знаю, что может тронуть их сердце, их душу… Это важно в каждом спектакле – а не просто показать эффекты.
Даже Винни-Пуха можно трактовать по-разному. Например, в советском мультике он откровенно вредный, нахальный, в диснеевском – глупенький. В спектакле И.В. Лаптиевой он – простодушный, открытый, как и все её любимые герои.
– Всё действие сконцентрировано между живым человеком, Кристофером Робином, и его игрушками. Важно было показать мир взрослеющего Кристофера Робина и его друзей, от которых ему придётся уходить во взрослую жизнь. Сделан упор на человеческие отношения и человеческий рост ребёнка.
Чего Ирина Владимировна не приемлет категорически – так это модного в наши дни сюсюканья, когда ребёнка стараются оградить от всех «сомнительных» моментов, которые, если начистоту, есть абсолютно в каждой сказке.
– Сейчас Серый Волк с Красной Шапочкой начинает танцевать, вместо того чтобы сожрать. Я за то, чтобы сожрал! У нас в спектакле Бармалея тоже пожирают…У ребёнка на этих острых моментах душа развивается, его сердце развивается, он сопоставляет поступки героя с собой, даже если их не проговаривает…
Ирина Владимировна продолжает учиться, развиваться. Ищет то, что интересно именно сегодняшним детям, которые уже не такие, как даже десять лет назад:
– Для меня важно затронуть вечные проблемы, которые и сегодня есть у каждого ребёнка… Критерии добра и зла, «люблю» и «ненавижу» – это не изменилось!
Ирина Владимировна читает много специальной литературы по режиссуре, а также театральные журналы, в которых печатаются новые пьесы. В репертуар театра может попасть и произведение современного автора, как это случилось со «Сказкой о молодильных яблоках» О. Михайлова. Главное, чтобы совпало с духом театра. Репертуар всегда согласовывается с Верой Александровной Горшковой: по словам Ирины Владимировны, «чуйка» у худрука соответствует масштабу её личности. А просто так, для души, И.В. Лаптиева читает Захара Прилепина.
До встречи в театре!
Андрей Кузечкин. Март 2020 года